LA MONNAIE / DE MUNT

En Flandre, plus de soixante rues portent le nom de Peter Benoit. La statue du compositeur, et chef d’orchestre harelbekois orne aussi maintes rues, certaines écoles portent son nom en son honneur et, autrefois, on pouvait même allumer un cigare Benoit en buvant une bonne bière du même nom. Mais qui était donc « l’homme qui apprit à chanter à son peuple » ?

Si tout doit émaner de la musique, cela ne veut pas dire que l’opéra ne peut pas explorer d’importants sujets sociétaux contemporains, comme le démontre cet entretien avec le metteur en scène de Norma, Christophe Coppens, qui nous parle de ses sources d’inspiration, de son processus créatif et de l’automobile en tant qu’univers émotionnel.  

Entendue au cinéma dans des films aussi diversifiés que La Cité de la peur, 2046, The Iron Lady ou Avengers: Age of Ultron, « Casta Diva » est l’une des plus célèbres arias (plus précisément une cavatine) de l’histoire lyrique. Mais la splendeur de Norma ne se résume pas à ce tube utilisé à tort et à travers. Dans cet entretien, le chef d’orchestre italien Sesto Quatrini nous explique pourquoi cet opéra compte parmi les plus importants du répertoire en explorant cinq autres extraits inoubliables.

Le secteur culturel est parfaitement conscient que des mesures sont nécessaires pour contenir la quatrième vague. Nous contribuons depuis plus de 18 mois à trouver des solutions constructives et à assurer la sécurité de notre personnel, de nos artistes et de notre public. En ce sens également, nous restons un secteur créatif et toujours flexible. Nous trouvons incompréhensibles les nouvelles voix qui demandent l’interdiction de tous les événements en salle. 

Dans l’opéra éponyme de Bellini, Norma, grande prêtresse gauloise, est un pilier de sa communauté qui va pourtant la rejeter à cause de son amour et de sa passion charnelle pour Pollione, proconsul et ennemi romain. Mais quelle était vraiment la place de la femme dans la société celte ? Que nous reste-t-il de nos ancêtres ? Nous vous proposons un aperçu au féminin de cette longue histoire.

Un Brabançon breughélien ou un cosmopolite qui entretenait une relation personnelle avec Rimski-Korsakov et James Ensor ? Un musicien champêtre ou un compositeur international qui s’est adonné au jazz et à l’écoute de Poulenc, et dont les opéras ont été joués à plusieurs reprises à la Monnaie ? Percez tous les secrets du compositeur de cette « Nocturne ».

Dans une maison d’opéra, la reprise d’une production neuf ans après sa création est rendue possible grâce à une succession de petites choses, alignées comme des dominos. Cela touche tous les aspects du spectacle et donc tous les ateliers. Ainsi, nous avons voulu mettre en valeur, images à l’appui, le travail qui y est réalisé, des décors aux costumes, de la première dernière à la nouvelle première…

Femme au contact de laquelle les hommes dissimulent leurs frustrations et leurs peurs sous la violence qu’ils exercent à son encontre, Lulu apparaît, dans la vision de Krzysztof Warlikowski, comme une créature borderline qui ne cessa de rêver, au cours de son enfance, de se sublimer pour atteindre à une forme d’infini par la discipline du ballet classique. Contrastes saisissants entre un idéal de pureté, une perfection fictive et un réel qui impose sa sauvagerie jusqu’au meurtre final.

Il a fait venir Rachmaninov, Strauss et Mahler en Belgique, il a remporté le Prix de Rome, il a participé à la création du Concours Reine Elisabeth et de la SABAM... Qui était le compositeur de De Kinderen der Zee ?

La musique de Johann Sebastian Bach fait incessamment retour dans l’œuvre d’Anne Teresa De Keersmaeker : Les Six Concertos brandebourgeois est déjà son cinquième spectacle inspiré par la musique du compositeur allemand. Il s’agit pourtant d’une passion tardive : c’est en 1994 — soit quatorze ans après sa première chorégraphie, Violin Phase — que la chorégraphe se jette, avec Toccata, dans le flux musical du Cantor.

Dans The Time of Our Singing, la quête identitaire des protagonistes croise le chemin du mouvement des droits civiques à six reprises lors d’événements qui les entourent, dont ils discutent, auxquels ils prennent part… L’occasion pour nous de revenir en détail sur ces six moments importants de l’Histoire des États-Unis.

Dans The Time of Our Singing, l’écrivain américain Richard Powers décrit, sur fond de ségrégation raciale dans les États-Unis de l’après-Deuxième Guerre mondiale, comment une famille mixte est unie puis déchirée par la musique. Ce roman a inspiré à Kris Defoort l'écriture de son magnum opus. Nous nous sommes entretenus avec le compositeur et son librettiste Peter van Kraaij.