LA MONNAIE / DE MUNT

Dans la 45e édition du magazine de la Monnaie, le journaliste et écrivain Serge Simonart expliquait la raison de son choix « Coup de cœur » parmi notre programmation d’automne : l’opéra Jeanne d’Arc au bûcher. Moins de douze heures après avoir assisté au spectacle, sa critique arrivait dans notre boîte aux lettres numérique. Comme d’habitude, l’auteur va droit au but. 

Le portrait de Jeanne d’Arc que brosse le metteur en scène Romeo Castellucci dans la production acclamée de Jeanne d’Arc au bûcher ne fait pas l’unanimité. Ce qui est une bonne chose. La Fédération Pro Europa Christiana requiert cependant l’annulation de la production et consolide sa demande par une pétition. Pour la Monnaie, cette initiative va trop loin. Permettez-moi donc de vous soumettre les arguments qui nous convainquent qu’il s’agit bel et bien d’une production de grande valeur.

Au moment où nous appelons Marie-Nicole Lemieux, elle est en voiture, en route pour un nouveau concert. Le rire tonitruant de la plus généreuse des contraltos retentit à intervalles réguliers au téléphone. Elle est en tournée au Québec avec une Soirée Baudelaire, accompagnée au piano par Daniel Blumenthal. Quoi de mieux pour démarrer un entretien transatlantique motorisé à propos de son prochain récital à la Monnaie ?

« Ce qu’il ne faut pas oublier, c’est que c’est un chef-d’œuvre ». Pour un connaisseur de Verdi tel que Giuliano Carella, la question ne se pose pas. Par le passé, Giovanna d’Arco a souvent été considéré comme assez faible d’un point de vue dramaturgique, l’exemple prototypique d’un jeune Verdi sensationnaliste ; comme un opéra qui n’était pas du niveau de Nabucco ou de I Lombardi. Le chef d’orchestre italien vous propose de vous éloigner de ces idées préconcues et vous guide à travers ses passages favoris de la partition.

Judith Vindevogel (Walpurgis) s’est donné pour mission de vie de présenter aux enfant la magie d’une expérience de théâtre musical authentique. C’est qu’elle se propose de faire à la Monnaie avec Trois Femme Fortes, un spectacle basé sur un vieux conte japonais. Toute ressemblance avec des personnes, des événements ou des changements sociaux existants, loin d’être fortuite, est parfaitement voulue !

Dans les contes et les légendes, charmes, enchantements et sortilèges se cachent le plus souvent à l’intérieur de vieux grimoires. En musique, c’est sur les partitions des compositeurs qu’on les trouve et celle de Pascal Dusapin pour Macbeth Underworld regorge de surprises étonnantes dont plusieurs instruments assez atypiques…

Jeanne d’Arc au bûcher marque le retour de Romeo Castellucci à la Monnaie. Un an après un Die Zauberflöte revisité de façon radicale, le metteur en scène-scénographe-concepteur lumières-créateur de costumes italien s'attelle au singulier « oratorio dramatique » d'Arthur Honegger. Un bel échantillon de modernisme musical, qui raconte la vie de l'héroïne populaire française en onze tableaux, mais selon une chronologie inversée : en remontant de son arrêt de mort à sa jeunesse et sa vocation. Adoptant l'idée de Honegger et de son librettiste, Paul Claudel, nous vous présentons cette production en onze étapes à rebours.

Dans l’histoire du théâtre, il existe peu de couples aussi emblématiques que les Macbeth. Quelques jours avant la création mondiale de Macbeth Underworld, le nouvel opéra de Pascal Dusapin basé sur la célèbre tragédie de William Shakespeare, nous avons pu nous entretenir avec les Lord et Lady Macbeth de cette production : Georg Nigl et Magdalena Kožená.

Bien avant leurs carrières fulgurantes, alors qu’ils étaient encore étudiants, Alain Altinoglu et Nora Gubisch donnaient des récitals ensemble en banlieue parisienne, dans des maisons de retraite, des homes ou des hôpitaux.
Une vraie leçon de vie.
Si leurs agendas chargés ne leur permettent plus très souvent de s’adonner à leur premier amour musical, ils ont fait une exception pour le premier récital de la saison à la Monnaie dont ils nous parlent dans cet entretien…

Si vous posez la question à Pascal Dusapin, il a « collationné tout ce qui a été filmé autour de Macbeth ». Rien d’étonnant, dès lors, si l’histoire du cinéma l’a abondamment inspiré pour sa nouvelle création mondiale, Macbeth Underworld . De Judi Dench à Orson Welles, avec un rôle de premier plan pour Roman Polanski.

À la fin de l’été 1964, John Coltrane sortait de son studio avec, entre les mains, les esquisses d’une composition d’un genre totalement nouveau. Tout en bas de la partition, cette exclamation : All paths lead to God / Prayer entitled – A Love Supreme.

À l’occasion de la création mondiale de l’opéra Le Silence des ombres, le compositeur Benjamin Attahir a accepté de se livrer à un petit questionnaire « à la Proust ».