LA MONNAIE / DE MUNT

Le monde la connaît dans son rôle de claveciniste hors pair, mais derrière la façade pleine de confiance de Donna Anna, se cache une personnalité très complexe. En particulier dans son rapport aux hommes. Que ce soit son père, le Commendatore, Don Giovanni et son fiancé Don Ottavio, tous convoquent en elle des émotions aussi extrêmes qu’ambigües. La soprano Simona Šaturová nous en dit un peu plus… 

Un bibliothécaire de rue qui connaît tout le monde, un philosophe de genre fluide dont la personnalité érode à elle seule de nombreux préjugés, un manipulateur qui semble tirer les ficelles de Così fan tutti : le Don Alfonso du baryton Riccardo Novaro est sur tous les fronts dans notre Trilogia Mozart Da Ponte. 

Rien ne lui échappe ; pour elle, aucune intrigue n'est hors de portée. Pour Mozart, le personnage le plus fin des Nozze di Figaro est une servante : Susanna. En plus de percer à jour les intentions du Comte Almaviva, elle tâche d'encourager la Contessa à rejoindre le mouvement #MeToo...

L’emploi du temps d’un chef d’orchestre en répétitions est par essence très chargé. Que dire si c’est trois opéras que celui-ci prépare ? À la tête des forces musicales pour notre Trilogia Mozart Da Ponte, Antonello Manacorda nous a cependant accordé quelques minutes pour nous exposer sa vision du génie mozartien.   

Chaque production d’opéra représente des semaines ou des mois de préparation pour les Chœurs de la Monnaie. À leur tête, Martino Faggiani veille à maintenir le même standard de qualité depuis presque dix ans. Dans cette vidéo, notre Administrateur des chœurs Pieter Hulst lève le voile sur la personnalité du maestro et sur son éthique de travail dont vous pourrez notamment admirer le résultat lors du concert Via crucis.

Zauberland combine le Dichterliebe de Robert Schumann, pierre angulaire du répertoire de chant occidental, avec des nouvelles compositions de Bernard Foccroulle. Nous sommes allés rendre visite à l’ancien directeur de la Monnaie pour lui poser des questions sur la genèse de ce spectacle engagé. 

Il connaît l’oeuvre sur le bout des doigts depuis une vingtaine d’années et en tant que chef d’orchestre français avec un instinct immaculé pour la couleur musicale et la précision rythmique, la partition d’Offenbach semble avoir été écrite pour lui… Pourtant Alain Altinoglu a longtemps attendu avant de s’attaquer aux Contes d’Hoffmann. Il vous explique pourquoi en jouant au piano quelques extraits de cet opéra - véritablement - fantastique…  

L’un des artistes prominents du théâtre européen, Krzysztof Warlikowski est admiré pour sa précision psychologique, le non-conformisme de ses lectures dramaturgiques et l’esthétique contemporaine de son langage visuel. En décembre, le metteur en scène présentera une nouvelle production des Contes d’Hoffmann de Jacques Offenbach, dans la maison qui a joué un rôle-clé dans sa carrière à l’opéra. Dans ce mini documentaire, nous explorons son crédo artistique, ainsi que son travail à la Monnaie.

« La plume est l'interprète de l'âme : ce que l'une pense, l'autre l'exprime. » (Cervantes). C'est encore plus vrai pour celles des compositeurs. Dans Don Quixote, le poème symphonique de Richard Strauss, un violoncelle et un alto figurent le chevalier à la triste figure et son fidèle écuyer Sancho Panza. L'occasion de rencontrer les deux solistes de notre orchestre qui interpréteront ces deux rôles lors de notre concert du 20 novembre.

Le jappement de chiens, le crépitement des flammes d’un bûcher, mais aussi un son éthéré qui flotte entre le terrestre et le céleste... Les ondes Martenot jouent différents rôles dans la partition de Jeanne d’Arc au bûcher. Créé par l’inventeur et musicien Maurice Martenot, cet instrument n’est pas un invité ordinaire au sein d’un orchestre symphonique. Nous allons donc laisser l’« ondiste » Philippe Arrieus le présenter dans cette vidéo :

Appelez cela du magnétisme, appelez cela une forme d’hypnose, mais il se passe quelque chose quand Audrey Bonnet fait son entrée dans une pièce. C’est aussi la manière dont elle habite une scène presque vide le temps d’un opéra. Vulnérable et solitaire, la comédienne française porte tout le poids de la mise en scène de Jeanne d’Arc au bûcher par Romeo Castellucci sur ses épaules pendant une heure et demie. Nous l’avons rencontrée lors de ses premières répétitions à Bruxelles.

Héroïque et fragile, techniquement difficile et dramatiquement exigeant, le rôle-titre de Giovanna d’Arco requiert une interprète particulièrement versatile. Notre version en concert de l’opéra de Verdi peut compter sur la soprano Salome Jicia qui nous parle de la musique et de son personnage entre deux répétitions.